La Bienal de Venecia, éxito total
La Bienal de Venecia ha sido durante 127 años una de las instituciones culturales más prestigiosas del mundo. El mega evento que inunda la ciudad de los canales y las góndolas, ha batido el récord de visitantes y de prensa.
La 59 Muestra Internacional de Arte, titulada «Il latte dei sogni», curada por Cecilia Alemani, con múltiples pabellones y proyectos, cerró el 27 de noviembre.
Una Bienal que este año registró récord de participación de público, con más de 800 mil entradas vendidas, además de las 23.000 durante la pre-inauguración. Considerando la mayor duración de la exposición (de mayo a noviembre), el aumento es sustancial en comparación con 2019.
Esta edición ha sido un mayor éxito de público (a pesar del bajo número de visitantes de Asia), y ha acaparado la atención de la prensa italiana e internacional.
La Biennale ha querido garantizar la presencia de artistas ucranianos, apoyando la construcción del Pabellón de Ucrania y poniendo a su disposición un espacio gratuito en los Jardines, «Piazza Ucrania», para la presentación de obras en cualquier formato (transmitido digitalmente), de artistas que permanecieron en su país y están directamente involucrados en la resistencia a la agresión rusa.
En la Bienal, que volvió tras la pandemia, hubo mucha cultura negra y gusto tribal con artes aplicadas como el bordado y el lenguaje gráfico, pasado y futuro. Y había mucho color, todos los colores del mundo. Pero lo mas especial, es que aporta una mirada diferente, como si el hilo de la historia buscara algo que creías no haber visto nunca. La llaman Bienal de la Mujer pues entre casi 1500 obras, la presencia femenina es un récord del 80 %.
Hemos visto escenarios futuristas, mundos oníricos, máscaras y criaturas mitológicas, dentro de la luz y la oscuridad, entre el silencio y el ruido, disfrutando de los misterios y secretos incomprensibles de la belleza. Es la primera vez que la muestra está dedicada principalmente a la mujer.
Hubo muchas otras primicias este año. Nunca antes un artista británico negro había ganado el León de Oro al Mejor Pabellón Nacional. Y se le cerraron las puertas a Rusia para ponerle alfombra roja a Ucrania.
La gran protagonista de la Bienal, ha sido Leonora Carrington, noble inglesa, brillante pintora y escritora del movimiento Surrealista. El título de la muestra está tomado de un librito suyo.
Son cuentos de hadas envueltos en su dimensión onírica, que nos transporta en un viaje imaginario a través de la metamorfosis del cuerpo en busca de la propia identidad. La inocencia fantástica de la infancia busca cobijo en el universo visionario de los sueños, con una dimensión lúdica, a la vez humana y monstruosa. En esa huida al encantamiento, esa visión imaginativa de una realidad transfigurada de raíz popular, está la «cuna de las brujas», que son Leonora Carrington, Dorothea Tanning, Remedios Varo y Paula Rego, alistadas en el magma del grupo surrealista. Brujas del pincel y hechizos del arte que se entrecruzan con fantasías populares y la nostalgia del Tercer Mundo.
La curadora Cecilia Alemani es una italiana que vive en Nueva York. Subrayó las dificultades para montar el evento en un momento histórico tan complejo:
«Fue un camino muy largo, que nos llevó a través de una pandemia, una guerra cruel y una sensación colectiva de incertidumbre. Organizar esta exposición fue una gran aventura. Concebí la exposición de forma remota, con cientos de videoconferencias por zoom con artistas en sus estudios de todo el mundo. Muy pocos pudieron venir a ver los espacios de exhibición. Nadie sabía si las obras llegarían a tiempo a Venecia. Ha sido un esfuerzo extraordinario con más de dos años de un trabajo titánico en grupo. Haber podido inaugurar a tiempo, es un milagro»
La exposición en números
- 213 artistas invitados
- 58 países de origen
- 180 primeras participaciones en la Bienal
- 1500 obras de arte
- 2 Proyectos Especiales:
- Pabellón de Artes Aplicadas en colaboración con el Victoria and Albert Museum de Londres
- Proyecto Especial Forte Marghera en Mestre
- 13 Encuentros de Arte
- 80 participaciones nacionales
- 27 participaciones nacionales en los pabellones históricos de los Jardines (Giardini)
- 26 participaciones nacionales en las naves del Arsenal (Arsenale)
- 27 Muestras del Patrimonio Nacional en el centro histórico de Venecia
- 5 naciones presentes por primera vez:
- República de Camerún,
- Namibia,
- Nepal,
- Omán
- Uganda
- 3 Repúblicas que participan por primera vez con pabellón propio:
- Kazajstán,
- Kirguistán
- Uzbekistán
- 30 eventos colaterales por toda la ciudad
Premios Leon de Oro
«Leone d’Oro» es el premio de la Bienal a la Trayectoria atribuido a dos artistas:
- la alemana Katharina Fritsch
- la chilena Cecilia Vicuña
El Jurado Internacional, integrado por Adrienne Edwards (EEUU), Presidente del Jurado, Lorenzo Giusti (Italia), Julieta González (México), Bonaventure Soh Bejeng Ndikung (Camerún), Susanne Pfeffer (Alemania), decidió otorgar los premios oficiales:
- Leone d’Oro a la Mejor Participación Nacional en Gran Bretaña, Sonia Boyce: “Feeling Her Way”
- 2 menciones especiales a Francia y Uganda (nueva participación)
- Leone d’Oro a la mejor participante: Simone Leigh
- Leone d’Argento para joven promesa: Ali Cherri
- 2 menciones especiales a las participantes Lynn Hershman Leeson y Shuvinai Ashoona.
Venecia es sin duda, un centro cultural clave en todos los sentidos, no solo para pintura, escultura y artes visuales sino también para otras formas de cultura. Estamos orgullosos de ver que realmente hay cinco Bienales. El mega evento de arte, conocido simplemente como La Biennale (de abril a noviembre) es hermano de otros grandes encuentros:
- Biennale Musica (septiembre)
- Biennale Cinema (agosto y septiembre)
- Biennale Danza (julio)
- Biennale Teatro (junio y julio)
- Biennale Architettura (mayo a noviembre)
«Il latte dei sogni» aspira a ser una exposición optimista, que celebra el arte y su capacidad de crear cosmologías alternativas y nuevas condiciones de existencia. Roberto Cicuta, presidente de la feria, retoma su filosofía:
«Hoy el punto de partida de la próxima Bienal de Arte es la reinvención de relaciones nuevas y más sostenibles entre los individuos y el universo en el que vivimos»
