Roy Lichtenstein
Inspirado en cómics
Podemos ver la música en su arte y nunca oiremos el silencio. Sentimos un sentimiento energético y una burbujeante mente infantil. Roy Lichtenstein es referencia absoluta del Pop Art americano y del Arte del Siglo XX. Gran apasionado del jazz, tocaba el piano y el clarinete en locales nocturnos de Manhattan. Junto con Andy Warhol, este neoyorquino (1923-1997) inventó el Pop Art.
Sus brillantes pinturas fueron inspiradas por imágenes de tebeos y anuncios, en un estilo que imita el proceso de reproducción de periódicos impresos. Revitalizó la escena artística estadounidense alterando la historia del arte moderno. Sus primeros ídolos fueron Rembrandt y Daumier. Con solo 18 años fue reclutado por la Infantería americana y enviado a la Guerra Mundial (1945). Luchó en Francia, Bélgica y Alemania e hizo bocetos de guerra. Cuando llegó la paz, quiso estudiar en la Sorbona, pero su padre estaba gravemente enfermo y regresó a casa.
Sus primeras pinturas íntimas estaban en la línea de Paul Klee. De paisajes, pasó a pintar inmensas caras pop, reminiscencia de alegres días adolescentes. Honró a sus admirados ídolos Matisse y Picasso y «Guernica» fue su pintura favorita. Lichtenstein creó pinturas, grabados, dibujos y esculturas llenas vida y humor ingenioso.
Amplió su paleta más allá del rojo, azul, amarillo, negro, blanco y verde, inventando y combinando formas. No se limitó a aislar imágenes encontradas, sino a yuxtaponer, superponer, fragmentar y recomponer. Sus virtuosas composiciones son un rico diálogo de formas, intuitivamente modificadas y liberadas de sus fuentes originales.
Su legado de obras refleja complejos encuentros con Cubismo, Surrealismo, Futurismo, Purismo y Expresionismo. Reinterpretando estilos como si fueran chicle, nos impresiona con sus efervescentes trabajos de gran poder visual.
Tate Liverpool Museum, Inglaterra Amsterdam MOCO-Contemporary Museum, Museum of the City of New York.
