Futurismo, el cubismo dinámico
Futurismo fue el movimiento vanguardista nacido en Italia, obsesionado con la tecnología y la velocidad.
Surgió como en Italia (1909) con el poeta Marinetti y se justifica teóricamente con manifiestos dedicados a cada una de las artes visuales.
La pintura futurista puede definirse como un “cubismo dinámico”. Pretenden representar, con el color, el efecto dinámico de objetos en movimiento. Pintando multiplican las posiciones del cuerpo, como el cine de los primeros tiempos.
El grupo incluía pintores, escultores, diseñadores gráficos, músicos, arquitectos y diseñadores industriales italianos.
Los futuristas fueron revolucionarios, miembros de una corriente vanguardista que buscaba liberarse de las convenciones artísticas del pasado. Con sus manifiestos, consiguieron difundir sus ideas y gozaron de gran éxito.
Idolatraban los aviones y los automóviles pues eran símbolos de velocidad y dinamismo, tal como ellos veían el mundo.
El movimiento surge en Milan al amparo de poetas y pintores. El poeta Tommaso Marinetti, publicó su Manifiesto futurista (1909), en La Gazzetta Emilia y en el periódico francés Le Figaro.
Comenzaron animados por propósitos renovadores: pretendían cambiar la vida y la sociedad. Proclamaban su odio a los museos y su adhesión a los últimos avances de la civilización. El pasado no era digno de admiración, sino de desprecio.
¡Nosotros, los jóvenes y fuertes futuristas, no tenemos nada que ver con el pasado!
Dejan claro su deseo de restablecer a Italia como nuevo centro cultural. El país, cuya unificación era muy reciente (1870), aún aclamaba la gloria del Imperio romano y el Renacimiento Italiano. Pero para ellos, no era nada interesante.
Liberaremos a Italia de sus innumerables museos, que la cubren como si fueran innumerables cementerios.
La belleza de los descubrimientos industriales del siglo XX les resultaba mucho mas fascinante que la pintura y escultura clásicas. Veían los inventos industriales modernos mucho más atractivos.
Declaramos una nueva estética: la belleza de la velocidad. Un coche de carreras es más hermoso que la Victoria de Samotracia.
Junto a Marinetti se agruparon un grupo de jóvenes artistas que dieron forma al movimiento con sus artes visuales. El compositor de música Luigi Russolo y los pintores Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla y Gino Severini formaron parte del grupo original.
El manifiesto también exaltaba la violencia y la necesidad de la guerra, pero curiosamente no proponía ninguna regla artística. Esto vendría después, con el Manifiesto Técnico de la Pintura Futurista (1914) firmado por cinco pintores. En su texto enaltecían la originalidad y el dinamismo.
Hubo muchos manifiestos pues los miembros del grupo escribieron sobre todo tipo de temas, desde arquitectura y religión hasta moda.
Se adhirieron a los principios del “dinamismo universal“, lo que significa que ningún objeto individual está separado de su entorno ni de otro objeto.
Las dieciséis personas que te rodean en un autobús de motor rodante son a su vez y al mismo tiempo una, diez, cuatro, tres… están inmóviles y cambian de lugar. El autobús se precipita hacia las casas por las que pasa, y a su vez las casas se lanzan sobre el autobús y se mezclan con él.
Un ejemplo es la pintura Dinamismo de un perro con correa de Giacomo Balla. El movimiento de pasear a un perro se muestra con la multiplicación de las patas del perro, la correa y las piernas del dueño. Escenas urbanas como esta eran típicas de los futuristas, que veían el entorno de la ciudad como la culminación de sus ideales.
Algunos se concentraron en las sensaciones sonoras del arte. Umberto Boccioni se inspiraba en el ruido para pintar sus obras. El mismo explicó los principios del arte futurista distinguiéndolo del impresionismo, otro movimiento de vanguardia.
Mientras que los impresionistas pintan un cuadro para retratar un momento particular y subordinan la vida del lienzo a su semejanza con este momento, nosotros sintetizamos cada momento (tiempo, lugar, forma, tono de color) y así creamos la obra.
Los futuristas también tuvieron una fuerte influencia del Cubismo, que fue presentado al grupo por Gino Severini. El lo descubrió durante su visita a París (1911) introduciendo su empleo de campos de color fragmentados y pinceladas cortas.
Sus colegas artistas usaron técnicas cubistas para crear escenas aún más dinámicas, retratando ciclistas, bailarines y ciudades en construcción.
Boccioni llevó su trabajo de dos a tres dimensiones y creó su famosa escultura Formas únicas de continuidad en el espacio (Museum of Modern Art, New York). Aerodinámica y fluida, es una pieza emblemática pues representa su nueva obsesión por la escultura y su habilidad para sugerir movimiento.
El comienzo de la Primera Guerra Mundial marcó el fin del grupo futurista original. Boccioni fue reclutado por el ejército italiano y asesinado en 1916. Fue un gran golpe para todos.
Tras la guerra, Marinetti revivió el movimiento. Este periodo fue llamado Segundo Futurismo y fue asociado con el Fascismo. Consideraban que Italia estaba dividida entre el norte industrializado y el sur agrícola y deseaban construir un puente para unirlos. Marinetti lanzó su propio programa político. Su violento belicismo se concreta en otro Manifiesto (1913) donde defiende la expansión colonial, el anticlericalismo, el heroísmo y el culto al deporte.
El Partido Político Futurista fue absorbido por el Partido Fascista de Benito Mussolini, aunque Marinetti acabó discrepando con sus principios y se retiró de la vida política.
El Futurismo tras la guerra dio vida a nuevos tipos de expresión.
La Aeropintura Futurista se convirtió en un estilo popular desde 1920. Muchos artistas eran pilotos fascinados con la aviación. Combinaban el amor por el vuelo con paisajes aéreos que fueron utilizados como propaganda.
La Aeropintura tuvo su Manifiesto“Perspectivas de vuelo” (1929) firmado por Benedetta Cappa, Fortunato Depero, Gerardo Dotori, Fillia, Marinetti, Enrico Prampolini y Tullo Cralli. No se limitaba a paisajes pues su temática era variada. Fue popular hasta 1940.
Actualmente el movimiento Futurista es conocido por su veneración por la velocidad, la violencia y la juventud como intento por avanzar culturalmente.
Con su fascinación por las nuevas industrias y su emoción por el porvenir, los futuristas del siglo XX consiguieron un lugar en la historia.
